Lily Yeh calls herself a barefoot artist: she travels the world with a suitcase full of art supplies, working with whoever wants to join her. In an inspiring talk, she shares the fruits of her collaborative art projects that bring color, community and beauty to public spaces often seen as “broken.”
リリー・イェは自らを「裸足のアーティスト」と呼びます。
彼女はアート用品を詰めたスーツケースを持って世界中を旅し、参加したい人なら誰とでも一緒に活動します。この感動的な講演では、彼女が手掛けた共同アートプロジェクトの成果を紹介します。それらは、「壊れた」と見なされがちな公共空間に色彩、コミュニティ、美をもたらします。
| タイトル | 芸術はどうやって壊れたものを美に変えるのか How Art Transforms Brokenness Into Beauty |
| スピーカー | リリー・イェ |
| アップロード | 2024/12/13 |
芸術はどうやって壊れたものを美に変えるのか(How Art Transforms Brokenness Into Beauty)の要約
若い頃の出会いと芸術への情熱
スピーチの冒頭で、話者は自らの幼少期を振り返り、美しい場所を描くことが好きだったと述べています。中国で生まれ、台湾で育った彼女は、共産党の台頭により家族とともに避難し、15歳で中国の山水画を学び始めます。この学びを通じて、「塵埃のない世界（Dustless World）」という特別な概念に触れました。
米国での学びとその後の転機
大学卒業後、彼女はさらなる教育を求めてアメリカへ留学し、美術の修士号（MFA）を取得しました。その後、家族を持ち、教授として成功を収め、美術館での展示も行いましたが、心の中に欠けている何かを感じていました。その後、北フィラデルフィアの貧困地域でアーサー・ホールという著名なダンサーと協力し、アートプロジェクトを開始します。
コミュニティアートの力
初めは子どもたちだけが参加し、掃除や道具を使って活動を始めましたが、徐々に大人たちも加わり、モザイクや彫刻、公園の設立など、地域全体が変容していきました。このプロジェクトは「芸術と人文の村（Village of Arts and Humanities）」という非営利団体に成長し、彼女自身も人生の欠けていた部分を見つけることができました。
世界へ広がる活動
18年間にわたりコミュニティで活動した後、彼女はその経験を世界中の困難な場所に届けるため、新たに「裸足のアーティスト（Barefoot Artists）」という団体を設立しました。2004年にはルワンダでジェノサイド記念碑の設計に携わり、現地の人々とともに再建を進めました。
中国での移民労働者支援
中国では移民労働者の子どもたちのための「たんぽぽ中学校（Dandelion Middle School）」に参加し、学校を改修。朽ちた工場をカラフルで豊かな空間へと変え、地域社会との連携を深めました。コロナ禍でもデザイン活動を続け、希望と美を広げました。
美の力と自己認識
話者は、自分を「裸足のアーティスト」として認識しており、壊れた場所をキャンバスに、人々の物語と才能を道具にして新しい美を創り出すと述べます。美は表面的なものではなく、人々の魂を癒し変容させる力を持つとし、現在の世界が抱える苦しみを美によって乗り越える必要性を強調しています。
まとめ
話者の人生は、困難な状況をアートによって乗り越え、地域や世界の人々とつながりを築く旅でした。彼女は「美は希望の象徴」であり、人々と協力することで壊れた世界を癒す力になると信じています。このスピーチを通じ、私たちも美の力を信じ、行動する大切さを学ぶことができます。