For sculptor Jason deCaires Taylor, the ocean is more than a muse — it’s an exhibition space and museum. Taylor creates sculptures of human forms and mundane life on land and sinks them to the ocean floor, where they are subsumed by the sea and transformed from lifeless stone into vibrant habitats for corals, crustaceans and other creatures. The result: Enigmatic, haunting and colorful commentaries about our transient existence, the sacredness of the ocean and its breathtaking power of regeneration.
彫刻家のジェイソン・デカイレス・テイラーにとって、海は単なるミューズではなく、展示スペースであり博物館でもあります。
テイラーは、人間の姿や陸上の日常生活の彫刻を作成し、それらを海底に沈め、そこで海に埋め込まれ、生命のない石からサンゴ、甲殻類、その他の生き物の活気に満ちた生息地に変わります。 その結果、私たちの儚い存在、海の神聖さ、息を呑むような再生力についての、謎めいて心に残り、色彩豊かな解説が得られました。
| タイトル | An underwater art museum, teeming with life 生命力あふれる水中美術館 |
| スピーカー | ジェイソン・デカイレス・テイラー |
| アップロード | 2016/01/23 |
生命力あふれる水中美術館（An underwater art museum, teeming with life）の要約
水中彫刻の始まりと進化
スピーカーは10年前に最初の水中彫刻をグレナダの海岸に設置しました。その後、作品は広がりを見せ、世界初の水中彫刻公園が誕生。メキシコでは地域住民をキャストにした作品が、やがて500以上の生きた彫刻を展示する水中博物館へと発展しました。
環境に配慮したデザインと効果
彫刻には環境を助けるために、サンゴが付着しやすい中性pHの素材や魚を引き寄せる配置が採用されています。これにより、新しい生態系が形成され、観光客が自然のサンゴ礁から離れた時間を過ごすことで、自然環境の保護にも寄与しています。
芸術と海洋保護の結びつき
水中彫刻は単なる芸術ではなく、環境問題への意識を高める役割も果たします。例えば、バハマの「Ocean Atlas」では近隣の石油精製所の漏洩が発見され、政府が清掃を約束しました。また、グレナダの彫刻公園は海洋保護区に指定され、入場料が保護活動に使われています。
海洋を「神聖なもの」として捉える必要性
スピーカーは、ヒマラヤやシスティーナ礼拝堂のように、海洋もまた「神聖」と見なされるべきだと主張します。海の広大さゆえに、破壊の影響を感じづらいが、私たちはその価値を認識し、保護しなければなりません。
今後の展望とメッセージ
ロンドンのテムズ川に設置された新しい作品は、気候変動への警鐘として議会の目に留まることを目的としています。さらに、海洋保護を目的とした革新的なプロジェクトを進め、次世代が海洋の重要性を実感できるようにする計画を語りました。
まとめ
水中彫刻は、芸術を通じて海洋の美しさと重要性を伝え、環境保護への行動を促します。海洋を「繊細で貴重な場所」として捉え、その保護に向けて想像力と意志を活用することが求められています。海洋は神聖であり、私たちはそれを守る責任があります。